中国砖瓦骄傲——砖雕也疯狂

青砖，本是民居建筑里不起眼的小物件，当人们开始在上面雕琢出山水、花卉、人物、鸟兽等的时候，它的命运便被改写了。小小的砖雕，以其博大精深的内涵和技法，成为了民居建筑装饰中亮丽的笔触。

我国的砖雕源起于东周时期的瓦当和空心砖，具体做法是在湿的泥坯上用印模捺印出各种图像，然后烧制成大型的空心砖。先前的砖雕较多地使用于墓室壁面，雕砖的数量、质量和材质，象征着墓室主人社会地位，常见的图案有墓室主人夫妇对坐、男仆托盘、侍女执壶等，生动再现了墓室主人生前的生活情景。打从朱元璋在应天府坐进金銮殿起，砖雕开始由墓室走向楼阁高墙。及至清代，砖雕已成了流通货，很普遍了。

不同民俗文化和地域文化的浸染使得砖雕的技法和内容也逐渐分化，懂砖雕的人，一眼便能从雕琢过的青砖上看出它的派别和好坏。

京派砖雕·官派儿

京派砖雕位列砖雕艺术四大派系之首，被广泛用于京城官吏、富豪宅院的厅堂、大门、照壁、祠堂、戏台、山墙和园林等建筑，其雕刻风格带有明显的官式特征，造型古朴大方，色彩庄重高雅。

北京是明清两朝的都城，封建宗法制度十分严格，琉璃彩画之类的装饰只有皇宫、寺庙等大型建筑才可使用。砖是普通的建筑材料，而且较之木料，又能够防火、防腐、防蛀，自然成了民间建筑装饰的首选，普遍使用开来。若是信步走进老北京的胡同巷弄，一准儿能看见坐北朝南的四合院，在大门、廊子、花墙、迎壁、花窗等处看到许多精美大气的砖雕构件。或是受到紫禁皇城的影响，烧制出来的块块青砖都流露着一股君临天下的气势。

北京城的砖雕以浮雕和透雕为主，题材则多为花卉，偶有动物、人物、字体等，沿着西四北二条至八条，南锣鼓巷西侧的胡同，还有东四三条至十条等处走一遭，便会看到不少诸如凤戏牡丹、五蝠捧寿、岁寒三友等吉祥图案。

随着时代的变迁，京派砖雕这门手艺也渐渐地失传。在北京，一直在默默传承砖雕手艺的只有“砖雕张”家族。据其第四代传人张泰和口述，“张氏家族原是工艺世家，打祖辈儿起就以建筑雕刻、泥塑手艺为业。张氏砖雕的先祖，是从江苏南京征招来京建造皇城的工匠，传到张廷武这一辈是张氏砖雕的第三代”。如今的张彦、刘海荣夫妇已经是“砖雕张”的第六代传人，纯手工制作，并保持了京派砖雕在雕技上，雕口落刀不改、一刀到位、不重口的精湛手艺，雕口或圆或直均齐整有力、刀刀见功夫。传承之外，砖雕技艺还走出了创新的路子，张彦在保留传统技法的基础上，从老北京四合院建筑上的砖雕饰件中得到灵感，选用上等澄浆泥青砖，创作出了微型古建筑砖雕，原汁原味地保留了京雕的古韵味儿，填补了一项中国古建雕刻研究的空白。

近些年，很多院子的主人用新的砖雕替换掉了原来老旧破损的砖雕，可是这些新的砖雕件多为流水线生产，技艺十分粗糙，可见人们只把建筑当作一个住人的盒子，建筑成了工程而不是艺术。

徽派砖雕·民范儿

徽地建筑多为青灰色的屋脊和屋顶，雪白的高墙，水磨青砖的门罩、门楼和飞檐等，门槛和屋脚皆用青石或麻石，有的也用水磨青砖平铺，再用圆头铆钉固定在木质门板上，砖雕装嵌其中，十分和谐美观。独特的地域民俗赋予了砖雕别样的灵感，更加细腻，也更加亲民。

相传徽派砖雕由明代窑匠鲍四首创，鲍四自幼跟父辈学习烧窑，生意虽好却耗时费力，赚不了几个钱，后来他卖了砖窑去做生意，竟然成了当地首富。他非常得意，处处炫耀说自己钱财无数。后来受到菩萨点化，使他领悟到：钱财有限，技艺无穷！于是重回烧砖行当，先是烧制精美的莲花砖，渐渐又在砖上刻了花木、虫鱼、人物、楼阁，后来鲍四技艺逐渐娴熟，收了几个门人一心研究砖雕。其时，一些徽商发财致富后回到故里，往往不惜重金大兴土木，修祠堂，建宅第，砖雕因秀丽精美、清新淡雅而被广泛应用，发展起来。

徽派砖雕装饰的重点是作为古民居出入口标志的门楼、门罩。门楼有垂花门楼，字匾门楼、四柱牌楼等数种，有一间三楼，也有三间五楼，还有的用石块和水磨砖混合建成，下部有鼓石，式样和牌坊相似；门罩则是大门外框上方用水磨青砖砌成的向外凸出的线脚装饰，顶上附以瓦檐，除了具有一种装饰美外，还能挡住墙面上方流下的雨水，避免门上方墙体受潮。内容大多都是吉祥的花鸟、灵兽，以及民间传统题材，如鹿鹤同春，五蝠捧桃，富贵牡丹等，也有雕福寿字的。

戏曲、神话、传说亦是徽派砖雕内容的一大看点：帝王将相的风雅画面，商贾远行的旅途生涯；砍柴的樵夫，耕种的农夫，放牛的牧童，纺线的村姑等都可以雕进青砖里。较为经典的有“武松打虎”、“郭子仪拜寿”、“八仙过海”、“百子图”、“太白醉酒”等。歙县博物馆收藏的一块灶神庙砖雕，见方仅尺的砖面上，雕刻着头戴金盔，身披甲胄、手握钢锏的菩萨，据考证这块精巧绝伦的砖雕花费了上千个匠工，堪称徽派砖雕艺术的经典作品。

徽派砖雕的用料与制作极为考究，一般采用特制的水磨青砖。据考：精选无砂碛的泥土注入泥池，和清水搅拌成泥稀浆糊状，待泥渣子沉淀后，把泥浆糊放入到另一个泥池过滤。再经过沉淀排掉上面的清水，等一两天，待其略干一点即用牛把它踩成千斤泥，反反复复直到踩成泥筋才可以做成砖坯，待砖坯晾干后，方可入窖。封窖后用水浸烧，砖色以青灰为最佳，不能太脆太嫩，太脆刀刻易进，太嫩入刀易碎，软硬适度方合格。成砖型后，使用前放在水中光滑石上细磨，就成了平整如镜，没有砂或粗粒的水磨砖。之后经历“打坯”、“出细”、“修饰”、“粘补”、“排拼”和“做榫”等多个环节，才能出来砖雕成品。

苏派砖雕·俏样儿

苏派砖雕的风格精细典雅，故有“南方之秀”的美誉，其名声在宋代便远播内外，曾设有“金砖”（能制作砖雕的砖按品质可分为：金砖、半金砖、半王砖和方砖）御窑，可见技艺相当了得。据传苏州曾拥有二百余明清时代的砖雕门楼，如今大部分都已湮灭，甚为可惜。

有道是，“世间乐土是吴中，中有阊门更擅雄。翠袖三千楼上下，黄金百万水西东。五更市卖何曾绝，四远方言总不同。若使画师描作画，画师应道画难工”。经济的繁华自然带动了建筑装饰的崛起，而富有诗意的江南文人风尚赋予了砖雕独特的魅力，众多的文学家、书画家、戏曲家、诗人，他们在不同的精神文化领域各有建树，而这些文人特有的灵性亦渗透在了苏派砖雕作品之中。

门楼砖雕可谓苏派砖雕代表，占去了苏派砖雕的绝大部分，也颇能体现苏地特征。大致有住宅门楼、祠堂门楼、会馆门楼、商号门楼等。

值得一提的是苏派砖雕的门楼都有字牌，与徽派砖雕、晋派砖雕截然不同。字牌是门楼的中心，多为名人题字，内容上有“藻耀高翔”、“凤羽展辉”、“恭俭惟德”、“慎修思永”等，精美的书法和典雅的砖雕相得益彰，更添了几分浓厚书卷气。

苏派砖雕极为重视构图，如故事人物类的题材，则多采用散点透视的手法，或用透视构图；在雕工上，窑前雕与窑后雕相结合是，技法多变，精致细腻、气韵生动，极具艺术感染力。

晋派砖雕·家味儿

去过山西的人，莫有不知晓乔家大院或是王家大院的，殊不知，晋商的崛起，着实为晋派砖雕的繁荣打下了坚实的根基。自隋朝以来，山西境内的诸多寺庙砖瓦中，都可看到雕刻痕迹，据民间相传，山西平均四个村庄中便有一座小砖窑，且每座砖窑均可烧制砖雕。

晋派砖雕装饰大多采用借代、隐喻、比拟、谐音等手法传达吉祥寓意，表达人们对人生价值的探索、对富裕生活的向往、对社会地位的追求。民间工匠们给这种文化内涵和美好寓意插上了想象力翅膀，使得居宅上的晋派砖雕图案多种多样，喜闻乐见。

晋派砖雕的艺人们进行雕刻创作遵循画稿与落稿两道工序。画稿一般是请当地名画家、名书法家前来打样，落稿则是将画稿复印在砖面上。雕刻时先将砖块切割成所需尺寸，再把雕面和四周磨平，然后进行“打坯”与“出细”。打坯就是用刀、凿在砖上刻画出画面构图、景物轮廓、层次，确定景物具体部位，使之具有前、中、远的层次感，这道工序需要有经验的老师傅来完成，非常讲究刀路和刀法。这中间一是要“打窟窿”，即用錾子将图案以外的空隙部分剔空到需要的深度，并将底部剖平，以显示出图案的大抵形状；二是要“镳”，即对图案的深浅层次、遮挡关系进行大略表现。最后的修饰是对细部进行进一步加工，对粗糙不光洁的地方，用糙石磨光；砖面遗留的沙眼，用砖灰调适量猪血填补。

在山西稷山县城西4公里的马村西部，有个马村砖雕墓群，该墓群总面积约为1.6万平方米，墓室里以砖雕的形式表现了墓主人生前居室的布局样式，再现了当时的建筑风格，刻工十分精细，具有非常高的史学价值和美学价值。

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